Cómo crear un buen storyboard en 3 pasos

Crear un storyboard efectivo es esencial para planificar y visualizar una historia de manera clara y coherente. Un storyboard bien elaborado sirve como guía visual durante la producción de diversos proyectos, como películas, videos, animaciones, cómics y más.

¿Qué es un storyboard?

Imagina que estás contando una historia a un amigo, pero en lugar de hacerlo con palabras, lo haces con dibujos simples y notas cortas que explican lo que está pasando en cada momento. Esa es la idea básica de un storyboard: una forma visual de planificar y organizar una historia antes de llevarla a la pantalla grande o al mundo digital. Es como un mapa que te guía a través de la narrativa de tu proyecto, desde el principio hasta el final.

Tipos de storyboard

Existen varios tipos de storyboard que pueden adaptarse a diferentes tipos de proyectos visuales, cada uno con sus propias características y usos específicos. Vamos a mencionar algunos:

• Storyboard Lineal: Es el más sencillo. Las escenas se presentan en una secuencia lineal, una después de la otra. Es ideal para proyectos con una narrativa directa y lineal, como spots de televisión, videos musicales o películas convencionales.
• Storyboard de Columnas Paralelas: Las escenas se representan en columnas paralelas que van mostrando una variación de la misma escena. Se utiliza para proyectos que implican múltiples caminos posibles, como videojuegos interactivos.
• Storyboard de Disposición Horizontal: En una disposición horizontal, cada fila representa una secuencia temporal. Es útil para proyectos que requieren una representación visual clara del paso del tiempo, como documentales históricos.
• Storyboard de Disposición Vertical: En este tipo de storyboard, las escenas se organizan verticalmente, con cada columna representando un aspecto diferente de la historia, como la acción principal, los diálogos y los movimientos de cámara. Es útil para proyectos que requieren un enfoque detallado de cada aspecto de la producción, como largometrajes o series de televisión.

¿Cómo hacer un storyboard en 3 pasos?

A continuación, vamos a presentar un proceso detallado de tres pasos para crear un storyboard de calidad, explicando cada paso en profundidad para ayudarte a comprender mejor el proceso.

Paso 1: Planificación y Esbozo Inicial

Antes de comenzar a crear tu storyboard, es crucial realizar una planificación adecuada. Esto implica tener una comprensión clara de la historia que quieres contar y cómo quieres que se desarrolle visualmente. Para ello, atiende a lo siguiente:

1. Desarrolla tu concepto: Define la idea central de tu historia y los puntos clave que deseas comunicar. ¿Cuál es el mensaje principal que quieres transmitir? ¿Cuáles son los momentos más importantes de la historia?
2. Estructura tu narrativa: Decide cómo quieres estructurar tu historia en términos de inicio, desarrollo y conclusión. Identifica los puntos de giro y los momentos claves que impulsarán la trama hacia adelante.
3. Crea un esquema: Esboza un esquema básico de tu historia, dividiéndola en escenas o secuencias importantes. Esto te ayudará a visualizar la progresión de la historia y a identificar las transiciones entre escenas.

Una vez que hayas completado estos pasos iniciales, estás listo para comenzar a crear tu esbozo inicial de storyboard.

• Cuadros simples: No te preocupes por los detalles en esta etapa. Concéntrate en capturar la esencia de cada escena en cuadros simples y rápidos. Utiliza formas básicas y líneas para representar a los personajes y los elementos del entorno.
• Secuencia lógica: Asegúrate de que la secuencia de los cuadros tenga sentido y que la historia fluya de manera coherente. Piensa en cómo quieres que se desarrolle visualmente cada escena y organiza los cuadros en consecuencia.
• Incluye información clave: Cada cuadro debe incluir información importante, como la acción principal, los diálogos importantes, los cambios de escenario y los movimientos de cámara. Esto ayudará a garantizar que el storyboard sea comprensible para todos los miembros del equipo de producción.

Ahora ya tienes un esbozo inicial de tu storyboard que servirá como punto de partida para continuar los siguientes pasos.

Paso 2: Detalles y Claridad

Es hora de agregar más detalles y claridad a tu storyboard. En esta etapa, te centrarás en enriquecer cada cuadro con más información visual y textual para hacer la historia más clara y comprensible. Aquí tienes algunos consejos para esta fase:

1. Refina los dibujos: Ahora es el momento de agregar más detalles a tus dibujos. Refina las formas y líneas para que los personajes y los elementos del entorno sean más reconocibles y realistas.
2. Presta especial atención a las expresiones faciales y los gestos de los personajes para transmitir emociones y estados de ánimo.
3. Añade texto descriptivo: Utiliza texto descriptivo para complementar tus dibujos y proporcionar más contexto sobre lo que está sucediendo en cada escena. Esto puede incluir descripciones de acciones, diálogos importantes, indicaciones de cámara y cualquier otra información relevante.
4. Diseña la composición: Presta atención a la composición de cada cuadro para asegurarte de que la imagen sea clara y fácil de entender. Utiliza técnicas de encuadre y composición visual para dirigir la atención del espectador hacia los elementos más importantes de la escena.
5. Considera el flujo visual: Piensa en cómo fluyen visualmente los cuadros de una escena a otra. Asegúrate de que las transiciones entre cuadros sean suaves y que la acción se desarrolle de manera coherente a lo largo del storyboard.

Paso 3: Revisión y Ajustes

Una vez que hayas completado tu storyboard con todos los detalles y claridad necesarios, es importante tomarse el tiempo para revisarlo cuidadosamente y realizar los ajustes necesarios. Aquí tienes algunos pasos que puedes seguir en esta etapa:

1. Revisa tu storyboard: Tómate el tiempo para revisar cada cuadro de tu storyboard y asegurarte de que la historia fluya de manera coherente y que todos los elementos importantes estén presentes y sean comprensibles. Presta atención a los detalles visuales y textuales, así como a la secuencia de la historia en su conjunto.
2. Solicita opiniones: Pide a tus colegas, amigxs o cualquier otra persona que revise tu storyboard y te brinde comentarios honestos y constructivos. Escucha atentamente sus opiniones y ten en cuenta cualquier sugerencia de mejora que puedan ofrecer.
3. Realiza ajustes: Realiza los ajustes necesarios en tu storyboard para mejorar su claridad y efectividad. Esto puede implicar hacer cambios en los dibujos, agregar o eliminar cuadros, ajustar la composición visual o editar el texto descriptivo.
4. Finaliza tu storyboard: Finaliza tu storyboard asegurándote de que esté completo y listo para su uso durante la producción de tu proyecto y para compartirlo con el resto del equipo.

Ahora ya sabes cómo hacer un storyboard efectivo que te servirá como guía visual durante la producción de tu proyecto. Recuerda que el storyboard es una herramienta flexible y que siempre puedes realizar ajustes adicionales a medida que avanza el proceso de producción. Lo más importante es que tu storyboard refleje con precisión tu visión creativa y ayude a comunicar tu historia de manera clara y efectiva

¿Por qué es importante hacer un storyboard?

Te permite visualizar la historia, planificar la producción, comunicar tus ideas, identificar problemas y ahorrar tiempo y recursos durante todo el proceso de creación de proyectos visuales. Es una herramienta invaluable que puede ayudarte a llevar tus ideas desde la concepción hasta la realización de manera efectiva y eficiente